**沉浸式悬疑剧《老爷债见》：安徽本土风味，年轻观众爱不释手！**，安徽省话剧院的首部皖派沉浸式悬疑剧《老爷债见》一经推出，便引发了广泛关注，这部剧不仅在形式上大胆创新，更在内容上融入了浓郁的皖派本土元素，打造了一场“游园惊梦”的沉浸式观演体验，让观众在剧中尽情沉浸，互动参与，体验悬疑推理与轻喜情结交织的奇幻故事。，作为小剧场舞台的首部沉浸式作品，《老爷债见》在创作理念上颠覆了传统话剧的模式，剧组采用了剧组共创的年轻化创作手法，摒弃了导演中心制的传统表演方式，打造出一支充满活力的年轻剧组，演员与观众之间的互动不再局限于台面与观众席，而是通过全沉浸式的舞台设计，打破镜框式表演，带观众进入一个真实的场景世界，观众不再是被动的旁观者，而是剧情的参与者，甚至可以通过互动改变剧情走向，成为故事的主角。，上，《老爷债见》巧妙地将皖派文化元素融入剧情，展现了安徽本土的生活气息与文化特色，从徽州古建筑到当地的民间传说，剧中既有悬疑推理的紧张氛围，又有轻喜情结的温情瞬间，让观众在沉浸式体验中感受到浓郁的地域性文化魅力，剧中的每一个场景都充满了安徽的特色，仿佛让观众穿越到一个神秘而又温暖的本土世界。，创作发起人刘婷婷在接受采访时表示，《老爷债见》不仅是对沉浸式演出形式的探索，更是对年轻观众文化需求的回应，她强调，合肥市场对这类互动式文化产品的需求正在快速增长，而本土化作品的供给却相对不足。“我们希望通过这部剧，填补市场的空白，同时让年轻观众感受到安徽本土的独特魅力。”这颗创作理念折射出安徽文化走向现代、走向年轻的脚步。，值得一提的是，《老爷债见》不仅在剧场上开出花样，还计划推出“行进版”，今年五一期间，该剧将在合肥刘园·古徽州文化园进行安徽首次皖派实景行进式沉浸演出，这场“游园惊梦”将带观众深度沉浸于皖派古建筑与精心设计的悬疑场景之间，打造一场沉浸式游园体验，进一步拓展沉浸式剧场的表现空间。，从创作到演出，《老爷债见》在形式与内容上都展现了安徽话剧院的创新活力，它不仅是一部沉浸式悬疑剧，更是一次文化走向年轻的尝试，无论是对沉浸式演出形式的探索，还是对本土文化元素的挖掘，都让人看到了安徽文化在新时代背景下的生命力。，对于年轻观众来说，《老爷债见》绝对是一场不容错过的沉浸式体验之旅，它不仅带来了一场精彩的悬疑剧场，更让我们看到了安徽本土文化的魅力与表现力，如果你是对沉浸式剧场感兴趣，或者想体验一场“游园惊梦”，老爷债见》绝对值得一试！**沉浸式悬疑剧《老爷债见》：安徽话剧院邀请你去“玩”个精彩**，安徽省话剧院的首部皖派沉浸式悬疑剧《老爷债见》，最近在合肥刘园·古徽州文化园推出了“行进版”，这场戏不仅让观众沉浸在皖派风情中，更让人忍不住想“玩”个精彩！这场沉浸式小剧场演出，打破了传统戏剧的空间界限，用“游园惊梦”的形式带给观众一场前所未有的沉浸式体验。，《老爷债见》这部剧的创作灵感来源于剧组成员对新空间运营和小剧场创作理念的学习，以及对沉浸式文化体验需求的洞察，剧组在创作过程中突破了镜框式舞台的束缚，将观众置身于皖派古建筑的虚拟场景中，通过沉浸式互动和推理环节，让观众与剧情共同演绎，这场戏不仅仅是看的一场戏，更是一场“玩”的盛宴，观众可以通过解谜、互动和探索，感受剧情的推进与演变。，剧中融入了安徽本土文化元素，观众可以在剧情中感受到徽派建筑、安徽菜肴、徽文化的独特魅力，特别是刘园·古徽州文化园的实景演出，观众可以在古徽州的建筑中穿梭，体验“游园探案”的悬疑氛围，这种将皖派文化与现代沉浸式剧场相结合的创意，不仅让人感受到安徽文化的独特韵味，也为沉浸式剧场演出开辟了全新的表现空间。，剧组在创作过程中也进行了多次尝试和调整，以小成本、小团体为核心，打造了贴近年轻观众的沉浸式互动小剧场作品，演员们从传统的镜框式表演转变为适应沉浸互动的表演状态，能够灵活应对观众的各种互动反应，同时保证剧情的有序推进，这种年轻化的创作手法，不仅让剧作更加充满活力，也让观众的参与感和沉浸感更强。，《老爷债见》的成功不仅在于其创新的形式和内容，更在于它对市场需求的精准把握，合肥作为安徽省内的一个重要城市，年轻消费群体的壮大和对沉浸式文化体验的需求，为这类作品的发展提供了广阔的空间，对于创作者而言，这意味着需要放下传统的创作思维，主动贴近年轻观众的喜好，结合本土文化特色进行创新；对于观众而言，这意味着需要从传统的“坐着看”转变为主动参与、沉浸式体验，感受小剧场演出的独特魅力。，《老爷债见》计划推出行进式、剧场式等多个版本，进一步丰富作品的形式和内容，剧组也计划借鉴省内兄弟院团的创新经验，参考全国范围内小剧场话剧的优秀范例，打造更多贴合年轻观众的沉浸式互动小剧场作品，这种以小而美的创作理念，不仅为安徽话剧院的发展注入了新的活力，也为安徽的小剧场艺术发展探索了本土化的创新路径。，《老爷债见》不仅是一场沉浸式悬疑剧，更是一场文化体验的盛宴，它用皖派元素和沉浸式互动，带给观众一场前所未有的“玩”和“感”，无论是剧情的推进、演员的表演，还是空间的设计，都在竭尽全力地为观众带来一次难忘的沉浸式体验，安徽话剧院的这场“沉浸式邀请函”，不仅邀请了观众共度精彩时光，也邀请了文旅融合的未来发展，这或许就是安徽文化“吃瓜”的精彩所在，让我们一起期待更多皖派沉浸式小剧场的精彩吧！
由安徽省话剧院精心打造的首部皖派沉浸式悬疑剧《老爷债见》，回到小剧场，重返新空间。大皖新闻日前独家专访该项目发起人和制剧人刘婷婷，她透露，皖派和本土是这部剧内容上的核心优势，而在打破空间阻隔，向更年轻的观众发起邀约的形式探索上，《老爷债见》将会向行进式实景演出再迈出一步，今年五一期间将会在合肥刘园·古徽州文化园推出“行进版”，好似一场“游园惊梦”。
创作：填补市场的空白
徽派：怎么会想到做《老爷债见》这样一部戏，触发点是什么？
刘婷婷：创作《老爷债见》的核心触发点，是我和安徽省黄梅剧院的刘淼一同赴京参加国家艺术基金新空间运营管理高级人才研修班的学习汇报成果，希望把所学的新空间运营、小剧场创作理念转化为实际作品。同时，当下沉浸式、互动式演出在全国深受年轻人喜爱，我本身负责内容生产板块，也一直想创作年轻人喜欢的舞台作品，这也成为创作的重要动力。
徽派：驻场小话剧演出，结合了悬疑推理，作为项目发起人，你对在合肥做这种小剧场演出的信心在哪里？
刘婷婷：我对在合肥做这部悬疑推理类驻场小话剧充满信心，因为感知到合肥本土的市场空间和观众诉求。一方面，合肥的年轻消费群体不断壮大，大家对沉浸式、互动性的文化体验需求越来越强烈，不再满足于传统的观演模式；另一方面，合肥目前这类本土化的沉浸式互动小剧场作品仍有空白，我们的创作正好填补了这一市场需求。同时，依托安徽省话剧院的创作实力，结合学习到的新空间运营经验，我们有能力把悬疑推理和沉浸式互动结合起来，做出贴合合肥观众喜好的驻场演出。
《老爷债见》制剧人刘婷婷
徽派：现场互动性和参与性是《老爷债见》的一个亮点，当然还有一些皖派风格，强调了安徽元素，这种互动参与的拿捏点，如何变得可控而不影响演出效果和观看体验，不让现场观众出戏？
刘婷婷：在互动参与的把控上，我们首先依托全沉浸式的演出形式，打破了镜框式舞台，让观众从一开始就置身于剧情场景中，天然提升代入感；其次，我们摒弃传统话剧的舞台表演方式，让演员表演更贴近生活化、交流式，能灵活应对观众互动反应，避免因互动产生出戏问题；再者，作为首部皖派主题的沉浸式互动悬疑轻喜剧，我们将安徽本土元素融入剧情和场景中，让观众有更强的地域共鸣，进一步巩固代入感，让互动始终围绕剧情推进展开，做到可控且不影响整体演出效果和观看体验。
徽派：安徽省话剧院推出了很多优秀的在全国引发反响的作品。这种驻场演出的创作思路，和那种典型的大戏有哪些区别？
刘婷婷：安徽省话剧院确实打造了很多全国知名的精品大戏，而《老爷债见》作为小剧场小制作，创作思路从初期就与传统大戏有本质区别。这几年，我们始终遵循安徽省演艺集团倡导的“小而精、小而美”创作导向，立足“低成本、高品质、贴市场”的创作模式，首先是创作模式上，打破了导演中心制，采用剧组共创的年轻化创作手法，团队每个人都能提出想法、参与创作，充分激发创作活力；其次是创作规模上，以小成本、小运营、小团体为核心，摒弃了大戏的大制作、大场景思路，更注重内容的精巧性和与观众的互动性；最后是在创作定位上，大戏更注重艺术深度和宏大表达，而我们的小剧场作品核心是贴近年轻观众，打造沉浸式、互动式的观演体验，同时突出皖派本土特色，让艺术更接地气、更具体验感。
创新：走进更大的空间
徽派：我们常说走市场，你个人觉得，合肥对于这种演出的需求明确吗？创作者和观众需要各自拿出什么样的状态？
刘婷婷：合肥对于这类沉浸式互动小剧场演出的需求是明确且正在快速增长的。随着合肥年轻群体的集聚和文化消费需求的升级，大家不再满足于被动的观演模式，对参与感、体验感强的文化产品需求越来越迫切，只是目前本土的优质作品供给还未完全跟上市场需求。对于创作者而言，需要放下传统的创作思维，主动贴近年轻观众的喜好，结合本土文化特色做创新，同时以小成本、精打磨的思路做作品，兼顾艺术表达和市场需求；对于观众而言，需要打开观演心态，从传统的“坐着看”转变为主动参与、沉浸式体验，感受小剧场演出的独特魅力，与创作者形成良好的观演互动氛围。
徽派：《老爷债见》创作过程和演出过程中，让你觉得最难的和最意外的点在哪里？
刘婷婷：创作和演出过程中，最难的点主要有两个：一是打破传统话剧的表演模式，让演员从镜框式舞台的表演方式，转变为适应全沉浸互动的表演状态，能灵活应对观众的各种互动反应，同时保证剧情的有序推进；二是小成本、小团体的创作背景下，要兼顾沉浸式场景的打造、互动环节的设计和皖派元素的融合，做到内容和形式的双重精致。而最意外的点，是剧组共创的年轻化创作模式带来的惊喜，同时也意外于演出后收获的超高反馈，观众和媒体对皖派主题沉浸式小剧场作品的接受度和喜爱度，远超我们的预期。
徽派：《老爷债见》应该是一个排头兵吧。我印象里，省黄梅戏剧院也做过形式类似的音乐剧《她和她》，以及徽京剧院的实验剧《谁是麦克白》。话剧在这条路上的探索，还有什么样的思考和计划？
刘婷婷：《老爷债见》确实是安徽省话剧院在沉浸式互动小剧场领域探索的排头兵。省黄梅戏剧院和徽京剧院这类本土院团的创新探索，都为我们提供了宝贵的本土实践经验，也让我们看到了安徽本土艺术院团在新舞台形式上的创作潜力。后续我们会充分借鉴学习省内兄弟院团的创新经验，同时参考全国范围内小剧场话剧的优秀范例，一方面持续打磨《老爷债见》，计划打造行进式、剧场式等多个版本，让作品的形式更丰富；另一方面，依托剧组共创的年轻化创作手法，以小成本、小运营的模式，继续挖掘皖派本土主题，创作更多贴合年轻观众的沉浸式互动小剧场作品，最终希望能让这部作品走出安徽，在全国形成一定的知名度，也为安徽的小剧场艺术发展探索出一条本土化的创新路径。
徽派：听说《老爷债见》准备迈出更大的步子，走出剧场，用更大的更自由的空间兑换出观众的参与感？
刘婷婷：五一期间，《老爷债见》会推出刘园行进版，落地刘园·古徽州文化园，以皖派古建筑为实景，进行安徽首次皖派实景行进式沉浸演出。这也是省话剧院在文旅融合上的一次创新探索，游园探案、深度沉浸，更加贴合年轻观众喜好。
大皖新闻记者 蒋楠楠
admin暂无相关记录
